A painting of liberty

Jean Miotte est né à Paris en 1926. Il est un des artistes « informels » de la première heure. Ses premières œuvres datent de 1946, depuis 1958 il est représenté par la Galerie Jacques Dubourg de Paris ensemble avec Nicolas de Staël, Sam Francis, Jean-Paul Riopelle et Joan Mitchell. 1959 et 62 ses œuvres sont montrées pour la première fois en Allemagne au Kunstverein de Cologne. Ceci et l’achat du Musée Walraff-Richartz – aujourd’hui Ludwig Museum – de Cologne sont les débuts d’une présence continue dans ce pays. Après multiples expositions personnelles internationales et une littérature exhaustive sur lui, Jean Miotte est aujourd’hui une des personnalités artistiques importantes de l’histoire de l’art après 1945. Ses œuvres se trouvent dans les musées qui content en Europe, en USA et en l’Asie. Il travaille à New York, Fribourg et dans le Midi de la France.

Jean Miotte est connu pour la façon dont il transmet l’énergie par les couleurs. C’est par son geste totalement libre et spontané qui construit sa toile. L’espace est transformé dans un champ de tension en couleur qui est aussi bien formé par sa connaissance de construction que par sa spontanéité artistique. Couleurs élémentaires qui traduisent une émotion forte en même temps qu’une grande sensibilité, clarté des lignes qui courent comme une chorégraphie dans l’espace, vitalité de l’écriture, transparence et légèreté à côté des surfaces vigoureusement appliquées et surtout une remise en question constante sont les caractéristiques de son œuvre.

Son geste dynamique est énergie pure, mouvement pur. L’expérience spirituelle du geste développe la métaphysique du tableau, qui possède une relation complexe avec la réalité vécue, donc une détermination de position continue intellectuelle et philosophique.

La force créatrice de l’être humain, responsable exclusivement envers lui-même, développée à partir de l’existentialisme est aujourd’hui chez Miotte plus vivante que jamais. Il a traduit le chaos désastreux de la deuxième guerre mondiale en tolérance et vigilance. Après ces derniers 50 ans l’œuvre de Miotte est vital, authentique et présent. Sa singularité est basée sur le développement conséquent et continu. Miotte – et ceci le différencie d’autres approches informelles – comprend son travail comme évolution, au fond de laquelle il remet en question chaque niveau d'expression atteint dans un sens Pascalien de révision de conscience. Son œuvre tardif impressionnant et d’un dynamisme plus qu'intacte montre un élan vital et une richesse convaincante.

L’art informel fascine aujourd’hui plus que jamais, et ceci est montré par les expositions de ces dernières années, par son autodétermination énergique et sa recherche et ses d’une expression authentique, libertaire n’acceptant aucune pression. Elle appartient aux biens importants de ce 20 ième siècle qui rayonne vers le 21 ième siècle.

Dr. Bettina Ruhrberg, Cologne, pour l’ouverture de la rétrospective de Miotte au Musée Mücsarnok de Budapest en 1996 pour commémorer le 40 ième anniversaire de la révolution hongroise contre le communisme.